这门课程是对从史前到现在的“西方”文化艺术作品的全面调查. “西方”通常指在欧洲或美洲生产的欧洲传统艺术, 但这个术语有时可能不精确，而且存在问题. 我们将探讨其中的原因. This course provides an overview of both typical and exceptional artworks from the western tradition; artworks range from tiny to colossal, 相对短暂的到永久的, 从粗糙到精心制作, 从平凡到神圣. 我们通常会大致按时间顺序讨论艺术品. 最后，学生将学习不同文化产生的艺术作品, 这些艺术品是如何制作的, 为什么他们看起来是这个样子, 以及它们的作用. 他们还将培养分析、讨论和撰写视觉艺术的技能.

本工作室艺术课程介绍了创意生产+解决问题+展示的基本概念和技术. 我们的目标是通过时间的实验来扩展你对你能达到的目标和你感兴趣的东西的理解, surface, 以及对2D元素和原则的深思熟虑的探索, 3D, 4D艺术与设计. 虽然本课程将涵盖一些技术的想法, materials, and process, 这主要是一门课程，我们的目标是发展我们的想法和策略，如何根据“工作”的需要及其背后的概念，跨材料+维度边界进行艺术实践.

前提条件:系主任同意.

将绘画作为一种思考、观察和质疑的工具进行工作室艺术调查. 学生将熟悉基本的技术和概念，如线, value, 形式和视角. 将使用各种干燥介质和表面. 正式的和正在进行的评论将贯穿整个学期. 参加和/或参加当地的艺术展览和艺术家讲座. 这个工作室艺术媒介的不同层次(1-4)可能会在一起. 每个级别的课程要求是不同的.